lundi 23 août 2010

MAGNE Deux Sèvres: La Poterie PONTET

Magné: Le four Pontet et ses poteries.

Les premiers ateliers de poteries à Magné datent du XIXeme siècle. Après quelques tentatives éphémères et malheureuses dans ce village, ce n'est qu'en 1906 qu'un nommé PONTET, modernise la poterie de son oncle, un certain Ravard. Il construit un four à deux étages qui produira de la poterie utilitaire et décorative. C'est la terre du pays qui est utilisée. Les pièces produites se révèlent toutefois fragiles. L'entreprise Pontet cesse son activité en 1980 et les bâtiments achetés en 1989 par la municipalité, deviennent Centre Culturel. De nos jours on peut trouver dans les brocantes et vide-greniers de la région des pièces réalisées par la poterie Pontet. Dans l'art de la céramique, elles représentent le témoignage émouvant du patrimoine de la commune de Magné et de sa région.

Nous vous présentons quelques pièces de notre collection.



vendredi 16 juillet 2010

DERNIERES ACQUISITIONS.

Paul MAUDONNET (1919-2010)
Ancien ingenieur des Arts et Métiers
Dessinateur et aquarelliste de renom
auteur de nombreux livres illustrés d'aquarelles de sites patrimoniaux
de villes et villages de France.

FONTENAY le Comte (Vendée)
AQUARELLE. sbg



Albert FALTE XXeme

signé au dos, avec son adresse.

Composition cubiste


Eugène d'ARGENCE (1853-1920)
Peintre Dessinateur Affichiste
nommé peintre officiel de la Marine en 1890.

aquarelle marouflée sur toile.
Sbd . Dim: 25cm x 29cm.Joseph Marius AVY (1871-1939)
Elève de Albert MAIGNAN et Léon BONNOT
gouache : Piazza del popolo ROME
49 cm X 47 cm


Maurice GOGUETHuile sur panneau
Canal de Mons à Condé ( au dos étiquette d'exposition ANGERS 1927)

Maurice GOGUET
Huiles sur toile


Maurice GOGUETHuile sur toile (inachevée)
Les Moissons


Benjamin RABIERDessin original dédicacé et daté Royan septembre 1921 et
une aquarelle originale datée 1920



Stéphane GIUDICELLI dit CHISA
PEINTRE né en 1939 vit en Corse dans le village de CHISA.
Ces trois tableaux sont
datés de 1960 et 1961.



mercredi 7 avril 2010

GENIA HADJI MINACHE GENIA MINACHE

Grande litho ( 50x70 cm) aquarellée signée et contresignée
numérotée. datée de 1949.
Eugenia Semenova HADJI MINACHE dit GENIA MINACHE
1907 - 1972

Génia Minache est née à Saint Pétersbourg en 1907, elle est morte en 1972 à Paris. Après la révolution Génia évacue avec l'armée blanche à Constantinople. Sa famille s'installe à Prague, puis à Paris. Dans les années 30, elle étudie à Paris à l'Ecole Nationale des Arts Décoratifs. Durant ses études elle se lie avec les peintre A. Auxente et M Riabouchinsky. En 1934 elle expose avec A. Auxente à la galerie Berheim. Elle expose en 1936 à la galerie Zak à l'exposition des artistes russes. Sa première exposition personnelle date de 1949 à la galerie J. Allard. Mme Hadji Minache, dont les œuvres, "Les danseuses d’Iran" ou "L’archet", semblent empreintes d’un exotisme propre aux peintres orientalistes européens du XIXème siècle.
Dans les années 60, elle participe activement aux ventes de charité au profit de la "Maison pour enfants russes" de Montgeron, près de Paris. Quelques mois après sa mort, ses tableaux ont été dispersés à la salle des ventes Drouot à Paris.
Génia Minache est surtout connue comme illustratrice de livres. On lui doit entre autres : La religieuse, Les bijoux indiscrets édité en 1969-1970 chez A. Vial. Le Kama-Sutra en 1960. Les Robaïyat de Omar Khayym en 1957. Les Chansons de Bilitis aux Propylées en 1947, etc

mercredi 10 février 2010

PEINTRES POITOU CHARENTE VENDEE






PALOUMET Charles Jean Emile. Né le 19 Avril 1867 à Niort.
Date de décès inconnue.
Ce peintre remarquable aquarelliste niortais, était le fils de Jean PALOUMET facteur de piano et compositeur, demeurant rue St Gelais à Niort. Il reçu les conseils du peintre COMBE-VELLUET, dont il a su retenir le meilleur, concernant les techniques de l'aquarelle et l'exploitation de toute la gamme chromatique
En 1903 il participe au salon poitevin organisé par La Fouace, à l'hôtel de ville de Niort. Il présente des vues de St Trojan Ile d'Oléron. En 1926 il figure à l'exposition des Beaux – Arts dans la salle des fêtes de l'hôtel de Ville de Niort. Émile Paloumet y présente plusieurs oeuvres dont Route de la Vallée du Lys (Luchon) Torrent à Juzet de Luchon, Glaciers de Maupas et Route de Luchon à Montauban. Il participe également à plusieurs reprises au Salon de la Société des Amis des Arts de Niort, notamment à la première en 1928, avec plusieurs vues de paysages Niortais: Quai de la Regratterie, St Martin l'ilot, Comporté canal st Martin, Bas Sablonnier, le Canal St Martin, La douve à Monbazon (uniquement des aquarelles). Arcopass a découvert et pu acquérir récemment, des aquarelles de Jean Paloumet, représentant des paysages du
marais Poitevin.



Irleau - la Garette - Le Port - La Roussille



BRILLAUD Georges.
Né à Secondigny au milieu du XIXeme siècle.
Il fut l'élève du peintre Henry AMIRAULT à Parthenay. Brillaud a figuré à l'exposition artistique de Niort en 1882, avec deux paysage: Les bords du Thouaret à Rochon et Lisière de forêt. C'est ce dernier tableau que Arcopass a découvert récemment et pu acquérir.



Emile Auguste Eugène TUDEAU
Niort 1885-St Florent les Niort 1960

Emile TUDEAU vécu très tôt à Paris et c'est dans la capitale qu'il reçoit sa formation artistique. Devenu dessinateur de talent et peintre, on lui doit de nombreux dessins à l'encre de chine, aquarelles, gouaches et huiles. Il collabore à l'illustration de nombreux ouvrages et autres revues humoristiques. Il expose dans de nombreux salons et en particulier à Niort, au Salon des Amis des Arts dont il devient sociétaire. De la nature morte aux scènes de la vie populaire , Tudeau croque avec beaucoup de réalisme les personnages de ses dessins. En 1955, il s'installe au 104 de la rue Jean Jaures à Saint Florent les Niort où il décède en juillet 1960.



Emile TUDEAU fait partie de l'éffervescence artistique produite en terre Charentaise, Poitevine et Vendéenne.

(Peintres POITOU CHARENTE VENDEE - Gérard AUBISSE )

Gouache (23cm X 30 cm)

Datée 1941, signée et contresignée au dos, intitulée "ENCHANTEMENT"


 


















Encre intitulée "Fête foraine"
Joel THEZARD 1884 -1957
né à CHATILLON sur Loire et décédé à NIORT. essentiellement aquarelliste, il fut également illustrateur. 













Deux aquarelles St Georges de Didonne 
en Charente Maritime













Aquarelle ATHENES .


Léonard Auguste COQUET 1899 -1952
né à l'Ile d'Yeu décédé à La Roche sur Yon.

Payage du Marais


Françis SAUNIER

Bressuire 1910 - Bressuire 1994

HST Cote Vendéenne



vendredi 22 janvier 2010

Pierre LANGLADE

P.Langlade
Huile sur panneau: 14 Juillet Collection ARCOPASS

LANGLADE Pierre
Né le 27 février 1907 , à La Rochelle
Décédé le 10 juin 1972 , à La Rochelle
Chevalier du Mérite National

Né dans une demeure de la rue du Palais. Son père était employé de banque, sa mère tenait un commerce de pâtisserie appartenant à l'un de ses oncles, E. Otten , amateur d'art éclairé qui eut, en ce domaine, une influence certaine sur son neveu.

Il fit ses études au lycée de La Rochelle où il fut souvent le premier de sa classe en dessin. Etant également le neveu du peintre Charlopeau , celui-ci, frappé de ses dispositions, le fit entrer à dix-sept ans à l'école des Beaux-Arts de Nantes. Rapides furent ses progrès et, lors d'une exposition qu'il organisa avec des condisciples, ses aquarelles obtinrent un réel succès.

Entré à Paris à l'Académie Julian, il fut l'élève de Paul-Albert Laurens , peintre d'histoire, et de Robert Pougheon dont Huyghe écrivit qu' "il avait soumis toutes les formes à de volontaires stylisations" .Il fut admis très jeune aux Artistes Français et participa au Salon d'Automne et à l'Exposition universelle de 1937 .

Revenu à La Rochelle après ses études parisiennes, il y passa le reste de son existence. Resté célibataire il demeure rue Nicolas Venette, chez son oncle Otten , dont il fut le légataire universel. Cette situation familiale privilégiée lui permit de voyager dans toute la France, ainsi
qu'en Belgique et en Hollande.

D'après les personnalités rochelaises qui l'ont bien connu et qui écrivirent de nombreux articles après sa mort, il semble que Pierre
Langlade n'était pas -en ce qui concernait ses préférences- à une
contradiction près. Professant un attachement viscéral pour les pays méditerranéens, c'est vers la Hollande et la Belgique qu'il s'évadait : il y trouvait ses maîtres, il y retrouvait ses sources. Il s'en défendait avec énergie, lui qui avait plutôt un tempérament renfermé ; Aunisien mesuré, il jouait avec délectation au condottière fougueux.

Pierre Langlade fut considéré par les critiques d'art de son époque comme un "virtuose classique" ; chez lui une impétueuse inspiration ne dépassait pas les limites raisonnables, dans un sens comme dans l'autre, "celles qui font verser dans le chromo ou celles qui s'arrêtent à la porte de l'agressivité" .

Abordant tous les genres, tous les sujets, il fit preuve d'un incontestable métier, en connaissant toutes les possibilités et toutes les limites. La variété de sa peinture n'en fait pas oublier l'unité, la composition rigoureuse ou plus précisément les "spéculations en vue des compositions" . Citons en particulier le "14 juillet à Saumur" plein 'humour et de verve. Il peut aussi créer des compositions froidement académiques, telle sa "fantaisie Orientale" , fille directe de Delacroix ,
comme l'a écrit si justement le critique rochelais Rémi Avit .
Garde Républicaine Chevaux de Marly (Collect: Arcopass)
Ses paysages sont toujours émouvants, qu'ils reprèsentent la cathédrale d'Albi, Saint-Gervais ou une petite église du Loiret. La Provence, la Touraine et les pays de Loire l'ont particulièrement inspiré.

La douceur de vivre de ces derniers y est perceptible et, pourrait-on dire, palpable. Son "Printemps" en est un bel exemple ; les grands "Pins", la "Moisson" ont un admirable ciel gris.

Ses portraits sont vivants. Ses natures mortes, dont chaque détail rehausse l'ensemble dans une harmonie d'où la fantaisie n'est jamais exclue, sont composées avec soin ; ses fleurs, aux blancs finement nuancés, sont remarquables ; bouquets d'automne aux tons chauds, fleurs des champs et bouquets de roses, tous sont somptueux. Ses nus sont sensuels et l'on peut regretter leur rareté. Dessins, aquarelles, gouaches sont étonnants par leur diversité de sujets comme de méthode.

A l'image de son caractère exubérant et renfermé, sa peinture ressemble à un éclat de rire dissimulant une grande angoisse.

Peintre reconnu de tous, il participa à de multiples expositions tant en France qu'à l'étranger : Belgique, Hollande, Allemagne, Angleterre, Suisse, Argentine, Etats-Unis, etc. Ses toiles sont exposées dans denombreux musées. Les dernières années de sa vie, il se mura dans une sorte de tour d'ivoire, ne faisant d'exception qu'à l'égard de galeries et d'amateurs belges, juste retour de sa predilection pour ce pays.

Pierre Langlade est mort le 10 juin 1972 à La Rochelle. Le souvenir de cet homme attachant et du peintre admiré reste vivant dans le coeur de tous ceux qui l'ont connu.

Biograhie tirée du livre Pierre Langlade par Françoise Brétignière.